Музеи Франции

Лувр - Париж - Франция

Музеи Франции

ГородИзображениеОписание
Ниццаmuzey-matissa-v-nicce-На одном из холмов Ниццы, в старинном палаццо ХVII века находится музей великого творца – художника и скульптора Анри Эмиля Бенуа Матисса. В этом, обожаемом им городе, Матисс провел, периодически приезжая, около сорока лет, и здесь же похоронен после смерти на маленьком монастырском кладбище Симеиз.

Музеи Франции. Музей Матисса, Ницца, Франция

Музей Матисса

  • Страна: Франция
  • Город: Ницца
  • Адрес: 164 Avenue Arenes de Cimiez, 06000

На одном из холмов Ниццы, в старинном палаццо ХVII века находится музей великого творца – художника и скульптора Анри Эмиля Бенуа Матисса. В этом, обожаемом им городе, Матисс провел, периодически приезжая, около сорока лет, и здесь же похоронен после смерти на маленьком монастырском кладбище Симеиз.

Этот музей можно назвать музеем его биографии, потому что экспозиция представлена не только полотнами мастера, но и его любимыми вещами. Поэтому, пребывание в прекрасных залах, дает ощущение того, что довелось прийти в гости к величайшему художнику. Работы мастера расположены в экспозиции таким образом, чтобы, сравнивая их стилистику, можно было изучить все развитие и смену его творческих периодов.

Экспозиция представлена работами, выполненными в самых разных жанрах и техниках. Среди них есть картины и скульптуры, рисунки и керамика, оконные витражи и коллажи. Начало просмотра – это огромный коллаж «Цветы и фрукты» — одно из последних творений художника. Интересна компоновка экспонатов музея, когда в одном зале можно увидеть работы, представленные разными видами творчества: холстами, скульптурами, коллажами и рисунками, объединенными одним сюжетом; а также вариант, когда законченное полотно размещено рядом с подготовительными эскизами.

Один из залов второго этажа полностью посвящен работе Матисса по оформлению Капеллы Четок в Вансе — последнему шедевру мастера. Здесь собраны реконструированные образцы витражей Капеллы, ризы, изготовленные по эскизам художника, рисунки для керамической плитки, изображающие Богоматерь с младенцем Иисусом, Святого Доминика и крестный путь.

Экспозиция музея насчитывает, кроме полотен, еще 236 рисунков, а также 70 скульптурных произведений Матисса. Это иллюстрация всего творческого пути, которая начинается первым натюрмортом 21 — летнего художника – «Натюрморт с книгой», и заканчивая вырезанными из голубой бумаги фигурами, названными «голубые ню» — его последними работами. Среди подобных работ мастера: «Купальщица в тростниках», созданная в 1952 году.

Матисс  — великий и неутомимый экспериментатор,  художник всю жизнь искавший новые формы творческого самовыражения.

Музеи Италии

puntoG

Музеи Италии

ГородИзображениеОписание
Римgalereya-borgezeгалереи Боргезе, РИМ
Кардиналу Шпионе Боргезе настолько нравилось творчество Караваджо, что он решил построить галерею, в которой в последствии было размещено большинство самых удачных работ великого живописца.
Римmuzey-sovremennogo-iskusstva-rimПервые 6 залов будущего музея открылись в здании старой пивоварни «Перони» в районе Порта Пиа. Название музей получил от аббревиатуры «Museo d'Arte Contemporanea Roma» - MACRO, или Римский Музей Современного Искусства.
Римgalereya-doria-pamfiliЭтот дворец занимает целый квартал. Дворец, зелёный дворик и надписи, предупреждающие о том, что это частная собственность - таких ещё хватает в Риме, однако именно здесь находится одна из ценнейших коллекций итальянской живописи и скульптуры.

Музеи Италии. Музей современного искусства, Рим

  • Страна: Италия
  • Город: Рим
  • Адрес: Piazza Orazio Giustiniani, 4

Первые 6 залов будущего музея открылись в здании старой пивоварни «Перони» в районе Порта Пиа. Название музей получил от аббревиатуры «Museo d’Arte Contemporanea Roma» — MACRO, или Римский Музей Современного Искусства. Официально он открылся в 2002, но уже в 2004 был закрыт на реконструкцию, в ходе которой к зданию был пристроен современный выставочный павильон.

Второе здание музея в районе Тестаччо, называемое «Бывшая скотобойня», реконструировали в 2 этапа. Первый павильон построили в 2003 году, второй в 2007. Сейчас этот обновлённый комплекс, построенный в 1888-1891 гг., является одним из красивейших памятников промышленной архитектуры и имеет выставочные площади более 10000 м2, где размещены свыше 600 экспонатов.

Музеи Италии. Галерея Боргезе, Рим

  • Страна: Италия
  • Город: Рим
  • Адрес: Piazzale del Museo Borghese, 5

Краткая история галереи Боргезе, РИМ

Кардиналу Шпионе Боргезе настолько нравилось творчество Караваджо, что он решил построить галерею, в которой в последствии было размещено большинство самых удачных работ великого живописца. Галерея была построена кардиналом в XVII веке, однако тогда она была скорее залом, нежели музеем. В конце XVIII века один из потомков вышеупомянутого кардинала полностью перестроил галерею. Господин Маркантонио Боргезе был неравнодушен к классицизму, любовь к этому стилю отразилась на виде здания самым прямым образом. Этот стиль сохранен до сих пор – неповторимый образ галереи прошел сквозь столетия и остался таким, каким его задумал Маркантоние Боргезе.

Холсты и камень

Посетители галереи Боргезе испытывают непередаваемый восторг – не каждый день предоставляется возможность увидеть столько великолепных шедевров! Здание состоит из двух этажей. На первом этаже представлены скульптуры известнейших мастеров, поднявшись выше, посетители могут насладиться полотнами великих художников. В галерее представлены всемирно известные произведения искусства:

  • Святой Иероним;
  • Давид с головой голиафа;
  • Даная;
  • Снятие с креста;
  • Апполон и Дафна;
  • Танцующий Сатир;
  • Похищение Прозерпины.

Обилие экспонатов галереи не ограничивается вышеперечисленными сокровищами. Среди прочих шедевров, отдельной коллекцией стоят бюсты кардинала Шпионе Боргезе – память основателя галереи справедливо заслуживает этой чести. На первом этаже размещены картины первых художников Испании, Франции, Германии, Голландии и Фламандии. Коллекция скульптур состоит из известнейших творений, создание некоторых статуй датируется II в. н. э.

Музеи Италии. Галерея Дориа-Памфили, Рим

Этот дворец занимает целый квартал. Дворец, зелёный дворик и надписи, предупреждающие о том, что это частная собственность — таких ещё хватает в Риме, однако именно здесь находится одна из ценнейших коллекций итальянской живописи и скульптуры.

Дворец был построен для семейства Памфили в 1435 году, но после женитьбы в 1671 Андреа Дориа на Анне Памфили (последней из этого рода), дворец в качестве приданного перешёл к роду Дориа. Художественная галерея в нём была создана кардиналом Камилло Памфили – племянником папы Иннокентия X, чей портрет кисти Диего Веласкеса является сегодня величайшей ценностью галереи и до сих пор считается непревзойдённым шедевром портретной живописи. Сегодня в четырёх галереях этого дворца выставлено свыше 500 произведений искусства. После реставрации в 1996 году все картины были размещены в тематическом и хронологическом порядке по принципу «стен не видно», как и было задумано.

Здесь представлены такие известные полотна как «Иоанн Креститель» Тициана и «Кающаяся Магдалина» Караваджо. Отдельными экспозициями представлены творения Рафаэля, Бриля, Бернини, Романо, Веласкеса. Из личной коллекции папы Иннокентия X здесь представлены работы таких мастеров Эмилианской школы, как Корреджо и Пармиджанино, Венецианской школы – Бассано, Беллини, Тинторетто, а также произведения фламандских живописцев. Здесь же экспонируются мраморные барельефы работы Дюкенуа, римские статуи античного периода, мраморные портреты кардиналов, брюссельские тканые ковры (шпалеры) XVI в. и гобелены эпохи Людовика XIV.

Источник: http://muzei-mira.com/

Художники мира. Россия. Верещагин Василий Васильевич 1842 — 1904

Верещагин

Василий Васильевич Верещагин, русский воин, художник и путешественник
родился 14 октября, 1842 — погиб 1904, 31 марта

Верещагин — художник легендарной судьбы и славы. Для современников — и на родине, и в Европе — он не только выдающийся живописец, но и отчаянный революционер, порывающий с общепринятым в жизни и творчестве, выдающийся талант и выдающаяся натура — быть может, как натура он даже значительнее, грандиознее, чем как талант. «Верещагин не просто только художник, а нечто большее», — записал Крамской после первого знакомства с его живописью и спустя несколько лет вновь заметил: «Несмотря на интерес его картинных собраний, сам автор во сто раз интереснее и поучительнее».

Источник: http://veresh.ru/