Коровин Константин Алексеевич 1861 — 1939. Художники мира. Россия.

Коровин

Константин Алексеевич Коровин родился 5 декабря (23 ноября по старому стилю) 1861 года в Москве, на Рогожской улице в семье купцов-старообрядцев.

Атмосфера в доме была такова, что удалой ямщицкий дух уживался с патриархальной благочинностью, деловой размах — с фанатичной религиозностью. Семья принадлежала к секте старообрядцев. В комнатах постоянно горели лампады. Рассказы странников и ямщиков с детства питали воображение будущего художника.

Поколение Коровина входило в искусство без манифестов и громкого провозглашения новых истин. «Молодежь» подхватывала и развивала находки маститых. Она «двинулась к свету и краскам» — неизбежность и закономерность этого процесса для отечественной живописи предсказал И. Н. Крамской еще в 1870-х годах. Ее будоражили попадавшие в Россию вести о новых поисках в европейском искусстве. В 1886 молодые москвичи зачитывались печатавшимися на страницах газеты «Современные известия» главами романа Э. Золя «Творчество», только что вышедшего в Париже. В Абрамцеве в общем увлечении живописью, театром, народным творчеством формировались новые тенденции искусства. Серов писал «Девочку с персиками», Нестеров работал над этюдами для «Видения отроку Варфоломею», Врубель сочинял театральные декорации и экспериментировал с керамикой, а Поленова, возглавив резчицкую мастерскую, собирала предметы народного творчества и иллюстрировала сказки. В Абрамцеве умели радоваться успехам друзей и поощрять их. В этом нуждался и экспансивный, впечатлительный, склонный к резким перепадам настроения и неверию в свои силы Коровин. Его имя неотделимо от истории Мамонтовского художественного кружка.

В XX столетие художник вступил мастером, переживающим пору творческой зрелости. Приходит общественное признание его таланта и заслуг. В 1900 году Третьяковская галерея приобрела пейзаж «Зимой». Парижские панно правительство поместило в Русский музей императора Александра III в Петербурге. Имя Коровина заняло достойное место в книге А. Н. Бенуа «История русской живописи в XIX веке», вышедшей в 1902 году.

Во второй половине 1900-х в станковом творчестве художника окончательно формируются та присущая только ему манера широкого и свободного эскизного письма, что навсегда будет связана с именем Коровина. Мастер активно работает во всех жанрах живописи — по-прежнему пишет пейзажи и портреты.

    Коровин добивался передачи того, что, казалось бы, невозможно передать. Дрожание жаркого воздуха, ветер, блики морской глади, полуденный зной — прелесть каждого отдельного момента, каждого ощущения. Долгая, сложная работа над картиной не давала бы такой возможности. Поэтому Коровин перешел целиком на этюды, фактически отказавшись от традиционных норм станковой живописи. Многие его упрекали за эту «недосказанность». Однажды кто-то заметил ему по поводу одного из этюдов: «Надо бы позаконченней». «Я старался, — ответил художник, — но иначе все замирает».

    Благодаря Коровину «этюдность» стала одной из характернейших черт русского импрессионизма (так же как декоративность). Он разрабатывал эту манеру письма на протяжении всей жизни. Особенно увлекался в девятисотые — десятые годы, на юге России, во Франции. Южное солнце как бы само побуждало к воспроизведению разнообразных световых эффектов.

Художник скончался в Париже 11 сентября 1939 года и был погребен на Бийанкурском кладбище. В марте 1950 года на средства, собранные русскими парижанами, останки Коровина и его жены перенесены на православное кладбище в Сен-Жене-вьев де Буа.

Смотреть галерею «Коровин.Декорации»

Смотреть галерею «Коровин. Интерьер»

Смотреть галерею «Коровин. Крым»

Смотреть галерею «Коровин. Натюрморт»

Смотреть галерею «Коровин. Париж»

Смотреть галерею «Коровин. Ночной Париж»

Смотреть галерею » Коровин Россия»

Смотреть галерею «Коровин. Россия. Зима»